熟悉宁浩导演的朋友都知道，宁浩是被刘德华挖掘的，当年正是华仔发起了“亚洲新星导计划”，才有了《疯狂的石头》，也才有了今天的宁浩。
可遗憾的是，十多年过去了，这匹千里马和伯乐却鲜有合作，唯一一次还是在刘德华的电影《桃姐》里宁浩友情客串露了个脸。
其实早在十年前，宁浩拍摄新片《无人区》就请刘德华出演主角，华仔当时拍《风暴》没有档期婉言谢绝了，华仔的角色最后被徐峥拿去了。
华仔应该感到遗憾，因为当时的宁浩正值巅峰，当年他的《疯狂的赛车》票房破亿，让他风头无二，但“疯狂”的标签也束缚了他，他急需甩掉这个标签，于是就野心勃勃地拍摄了《无人区》。
那时的宁浩是最好的宁浩，如今十年一晃而过，宁浩在经历《疯狂的外星人》的差强人意后，已经略显疲态了。
华仔也应该感到庆幸，因为《无人区》经历了长达四年的难产，2009年拍摄完成，随即被禁，被禁的理由很简单：“全片没有一个好人”，这显然与弘扬正能量的社会风气相悖。
直到4年后《无人区》才迎来解禁，4年间4次送审3次被毙，但上映的版本已经被剪得支离破碎，里面暗黑的主角要么死要么被洗白，据说为了通过审查，宁浩还找来陶虹补拍了一个阳光版结局，这与他拍片的初衷已经大相径庭。
为了弥补《无人区》被禁的损失，宁浩不得不在2012年拍摄了《黄金大劫案》来填坑，现在一对比就发现，《无人区》充满了批判与抗争，而《黄金大劫案》则是妥协，除了名字不疯狂，完全就是“疯狂系列”的复制品。
今天，我们就来好好品味一下《无人区》，简单来说，《无人区》很可能是宁浩最好的作品。
说可能，是因为我们已经没有眼福去看宁浩原本拍摄的《无人区》了，可即便是目前这部“阉割版”的《无人区》豆瓣评分也高达8.2分，过去两年还涨了0.1分，仅次于《疯狂的石头》的8.4分。
影片片如其名，讲述了发生在西北荒漠里“黑吃黑”的故事。
律师肖潘（徐峥饰）帮助盗猎团队老大洗脱罪名，之后老大将一辆红色轿车抵给他当酬金，肖潘开着轿车穿越西北荒漠返回大都会。
这一路异常凶险，他遇到了碰瓷男（黄渤饰），货车二兄弟，黑店老板与傻儿子，还有一名失足女（余男饰），各路人马如鬼魅般相互缠斗，与此同时那位黑老大也尾随而来，谁能活着走出这片无人区呢？
许多人说，宁浩是中国最成功的商业片导演之一，在皮哥看来，把“之一”去掉也不为过，《无人区》就是最好的证明，本片中他将商业与艺术结合得十分完美。
《无人区》的观看方式至少有两种。
你想要看一部轻松不过脑的娱乐片，《无人区》适合你，本片就是一部真人版“吃鸡”游戏，西北大漠一个封闭空间，各路人马被投放在不同的角落，每个游戏角色都有着独特的技能。
先说徐峥这个角色，技能就是一张巧嘴，他能把黑的说成白的。
黄渤这个角色，技能是一把手枪，一枪爆头，神仙难救。
余男这个角色，技能是美色，表面顺从，但眼神却时时闪烁，话里不知几真几假。
黑店老板的技能是资源，汽车没油就得找他，强买强卖，坑你没商量。
黑店老板的儿子是个傻子，他也有自己的技能，就是一根筋，不按套路来，面对黄渤的手枪，咄咄逼人的气势，抄起扳手就是一顿乱砸，砸得黄渤脑袋开花；可面对余男的“循循善诱”，他又变得乖巧可爱，傻是他的铠甲，也是他的伤疤。
还有货车两兄弟，这两位在《疯狂的赛车》里也出演一对倒霉兄弟，那句“满嘴顺口溜，你想考研啊”更是流行全网，我们不妨叫他们考研兄弟吧，考研兄弟的技能就是锱铢必较，在生活中他们是社会底层，可在这场残酷游戏里，他们能豁的出去，谁想消灭他俩都得脱一层皮。
最后就是黑老大了，带着一双铁支具，一个人狠话不多的角色，也是这场游戏里的大boss。
介绍完了这些角色，问个问题，如果你是编剧，你会让谁最后吃鸡，显然作为一部电影，让最弱小的角色吃到鸡才有戏剧性，而“大吉大利，余男吃鸡”也刚好是这部电影的结局。
影片的中间，无非就是“内部消化”的问题：徐峥给黄渤浇汽油要焚烧他，黄渤扣动扳机打死考研兄弟，傻子一锤锤死黄渤，考研兄弟一车撞死傻子，徐峥和黑老大同归于尽，都不过是一局游戏中的进程，配上苍凉粗犷的大漠风光，那种轻松写意，酣畅淋漓，怎一个爽字了得。
你若要看一部揭露人性的犯罪片，《无人区》同样适合你。
这片无人区是一块人性修罗场，这场残酷游戏的背后是真实的杀戮，脑袋开花，血浆飞溅，观影一旦过脑，你感到的不是轻松惬意，而是不寒而栗。
而更可怕的是，这样的故事在现实里也会上演，比如前几年远洋渔船凶杀案，同样是在一个封闭空间里，11人杀害了22名同伴。
为什么在开阔的空间，人会充满善意，在封闭的空间，人就变得面目狰狞？
这是因为人本身就是人性和兽性的合体，平常生活里，我们资源丰富，仓廪足而知荣辱，大家都彬彬有礼。而在封闭的空间，资源匮乏，为了生存，人兽性的一面就会显露，文明社会的法则失效，弱肉强食的丛林法则重新占主导。
《无人区》开篇，徐峥就通过旁白说出了：这是一个关于动物的故事，于是影片呈现的都是人性的黑暗面，你看到的是杀戮，杀戮背后是不加掩饰的欲望，欲望的背后是人的动物性。
我们过去说过，宁浩的作品中都有一个“引子”，起到牵一发动全身的效果。处女作《香火》里是那尊倒塌的佛像，《绿草地》里是那块乒乓球，《疯狂的石头》是那块翡翠，而《无人区》里是那尊被囚禁的鹰隼。
大漠里，人的欲望本是凝固的，就如鹰隼就囚禁在笼子里，结局鹰隼逃走，忽闪着翅膀，人的欲望也被煽动，裹挟进黄沙里，飞天遁地。
我们现在看到的版本，作为男主的徐峥和女主的余男都完成了洗白。
徐峥前一秒还在试图烧死碰瓷者，后一秒就良心发现，不过警察阻拦回到无人区解救失足女，这个转变是突兀的，不合常理的；
而余男前一秒还在顾客面前搔首弄姿，言语轻浮，神情冷漠，后一秒却在逃亡过程中良心发现，要做个好人，最后逃出去后当上一名舞蹈老师，改邪归真，这同样也立不住脚。
皮哥猜想宁浩原版的结局中，余男依旧是活到最后的人，但徐峥和余男的角色绝对都是“一黑到底”，影片在余男成功吃鸡后也应该戛然而止，就如同阿根廷犯罪片《荒蛮故事》里“回归动物本性”的结局处理一样，这样才与影片开头说的“这是一个动物的故事”相吻合。
但我们也要考虑到大环境因素，在电影分级制度尚未推行的当下，创作者们确实有着诸多限制。不管是遵循另一套规则，亦或是戴着镣铐跳舞，宁浩能有这样的完成度已实属不易。
总之，《无人区》绝对是国产犯罪片的顶级作品，作为一部禁片，它让你观影前充满好奇，作为一部商业片，它让你观影时酣畅淋漓，而作为一部犯罪片，它让你观影后细思恐极的同时，又回味良久。
