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博大精深的敦煌壁画

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博大精深的敦煌壁画

说到敦煌壁画,闪过脑海是什么?是不是人物彩带飘招,人物悬天飞升,对,这就是“飞天”。

“飞天”是敦煌文化中经常经出现的形象,敦煌莫高窟492个洞窟当中,几乎每个洞窟都有飞天的形象。在某种意义上,它已然成为一种标志性的文化符号,比如看到那满天灵动的飞天,就会联想到盛唐文化,这就是敦煌创造的文化奇迹。

飞天的造型,是通过人物形体的变化,犹如在空中跳舞,比如身体翻转、四肢舒展,衣裙摆动,以及背景纹饰的流动感,让画面中的人物,具有流动的美感,体现出力量、运动、速度构成的动态美。敦煌飞天跨越时间长,且保存比较完整,风格又比较典型,这也给我们研究和欣赏带来了方便。

1、飞天是现实主义与浪漫主义结合的产物。

自从我们祖先在这片土地上落地生根,从事劳动生产那一刻起,就渴望离开大地的束缚,去无限的天空去飞翔,这是人类一直致力追求的梦想,即使现在也是。比如我们发射太空探测器,去火星,甚至冲出太阳系,寻找生命的踪迹。当佛教飞天造型传入中国之后,人们觉得这种积极向上、洒脱、乐观的精神风貌,恰到好处地表现了人们想去天空飞翔的梦想。

2、飞天体现了天人合一的思想。

在我国古代的文化传统中,儒释道三家对“天人合一”这个观点持有惊人的相似,这也是为何,“天人合一”的思想深入到我们传统文化骨髓里面。

东渐而来的佛教也不可避免地受到这种观点影响,飞天的形态和展示空间都不断变化,主角从最早的造型夸张的神,逐渐变成熟悉的人,而且人的形体也越来越贴近真实的人;飞天的空间不再局限于虚无缥缈的天上,而是逐渐移动至人间,更加接地气。

3、不同时代的飞天,具有不同形体美,而且与当时经济、社会发展水平和审观理念一致。

比如西魏时期,飞天的造型是脸型削瘦,身材修长,动态轻盈,造型飘逸。

但是到了唐代,飞天到达鼎盛时期,唐代以胖为美,飞天形象也变得面圆体丰,人物比例准确,线条流畅,色彩华丽,伸张自如,灵动优美。

4、飞天添加了灵动气息。

走进洞窟一看,造型活拨的飞天,与静止肃穆的佛像形成鲜明对比。正是有飞天在,使得氛围不是那么压抑。特别是欣赏唐代的飞天,不长翅膀,也不依托云彩,就靠一条长巾,展卷飞舞,即可轻盈飘入空中,非常具有浪漫情怀,犹如李白所说的“素手把芙蓉,虚步蹑太清。霓裳曳广带,飘拂升天行。”

综上所述,飞天来源于佛教,但已超越了佛教,不但创造了极乐世界的想象力,而且还提升了我国舞蹈艺术、绘画等方面的内涵,至今还折射出历史光辉,这也是为何飞天壁画现在还受人们推崇和喜爱的原因。